<div style="color:rgb(34,34,34);font-family:arial,sans-serif"><div style="font-size:13px"><div style="font-size:small"><b><a href="http://www.xedh.org/zaratafest" target="_blank" style="color:rgb(17,85,204)"><font size="4">www.xedh.org/zaratafest</font></a></b></div>
<div style="color:rgb(0,0,0);font-size:small"><b><font size="6" color="#ffffff" style="background-color:rgb(0,0,0)"> </font></b><b><font size="6" color="#ffffff" style="background-color:rgb(0,0,0)">ZARATA FEST 2012 </font></b></div>
<div style="font-size:small"><b><font size="4">festival de música rara. VII edición.</font></b></div><div style="font-size:small"><b><font size="4">dias 6 y 7 de julio en L´mono (a</font></b><b><font size="4">ndrés isasi 8, 2d, bilbao</font></b><b><font size="4">)</font></b></div>
<div style="font-size:small"><b><a href="http://www.xedh.org/zaratafest" target="_blank" style="color:rgb(17,85,204)"><font size="4">www.xedh.org/zaratafest</font></a></b></div><div style="font-size:small"><br></div><div style="font-size:small">
<small style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;text-align:center"><div><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/headerz.jpg" style="width: 981px; min-height: 270px; "><br></div><div><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/poroa5.jpg" style="width: 974px; min-height: 696px; "></div>
<div><small><b><big><br></big></b></small><span style="font-size:medium"></span><br></div><b><big><br></big></b></small><span style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"></span><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><big>VIERNES 6</big></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">L'MONO. A partir de las 20:00h. 7 euros (festival autogestionado con la entrada)</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><big style="font-weight:bold">AGATASENELESCANER </big><br style="font-weight:bold"><big style="font-weight:bold">CARLOS VALVERDE </big><br style="font-weight:bold">
<big style="font-weight:bold">SEBASTIEN BRANCHE <br></big><big style="font-weight:bold">ITSASO IRIBARREN <br></big><big style="font-weight:bold">SECRETS OF THE PAST, PRESENT AND FUTURE <br></big><big style="font-weight:bold">NAVNLAUST MONSTER OPPTOG </big><br style="font-weight:bold">
<big><span style="font-weight:bold">DARIO MORATILLA vs. GAMES ADDICTION</span> </big><br><big style="font-weight:bold">+ dj AGNES P.</big><br style="font-weight:bold"><br><big><br></big><div style="font-weight:bold"><big><big>SABADO 7</big></big></div>
<div>L'MONO. A partir de las 20:00h. 7 euros (festival autogestionado con la entrada)</div><div><big style="font-weight:bold">BEATRIZ SETIEN<br>KYMYZ<br>MOON:DOS<br>OPUS GLORY IGNOMINIA<br></big><big><span style="font-weight:bold">MARTA SAINZ & MARYAH MARYMOTTO </span><br style="font-weight:bold">
<span style="font-weight:bold">JOSE LUIS ESPEJO</span><br style="font-weight:bold"><span style="font-weight:bold">ESMER DI</span><br style="font-weight:bold"><span style="font-weight:bold">BATHORY</span><br style="font-weight:bold">
<span style="font-weight:bold">LANA DL REY</span><br></big><big style="font-weight:bold">+ dj AGNES P.</big></div></div></div><div style="font-size:small"><br></div></div></div><div style="color:rgb(34,34,34);font-family:arial,sans-serif">
<br></div><div style="font-family:arial,sans-serif"><br></div><div style="font-size:13px;font-family:arial,sans-serif;color:rgb(34,34,34)"><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<div><div><big style="font-weight:bold"><br><br></big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/headerz.jpg" style="width: 981px; min-height: 270px; "></div><br><big><big style="font-weight:bold">VIERNES 6</big></big></div>
<div style="font-weight:bold"><big><br></big></div><div style="font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/agatas.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "></big></div></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big>AGATASENELESCANER </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">June Crespo + Elena Aitzkoa, Apodaka + Pamplona, sonido + luz, multi perform</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.vimeo.com/39134144" target="_blank">www.vimeo.com/39134144</a> <br><br>Artistas multifacéticas y polidisciplinares, la navarra June Crespo y la alavesa Elena Aitzkoa<br>
presentaran por primera vez su proyecto conjunto “Agatasenelescaner”, un trabajo performatico<br>de luz y sonido en el que June reconoce, amplifica, proporciona, destaca o hace callar,<br>mientras Elena es una fuente, material y coqueteo.<br>
June Crespo tiene 2 publicaciones tituladas “Escanografias 1” y “Escanografias 2” en el sello CO-OP // "Ejercicios de Ritmo". <br>Recientemente ha presentado su trabajo de directo “Ejercicio de ritmo” en el museo Artium en Gasteiz <br>
y en “La cosa en casa” en Bilbao. Durante el ultimo año, Elena Aitzkoa ha realizado varias performances <br>en Sonic Circuits (Washington DC), the Cove (NYC), Azala (Araba) o Experimentem amb a´lart (Barcelona).</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/carlosvalverde.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
CARLOS VALVERDE </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">Cáceres, electrónica+guitarra, minimal doom</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<a href="http://www.carlos-valverde.com/" target="_blank">www.carlos-valverde.com </a><br><br>Nacido en Cáceres pero desde hace tiempo residente en Barcelona, <br>Carlos Valverde trabaja principalmente en el campo de las artes visuales, <br>
aunque como artista sonoro ha llegado a colaborar con gente como <br>Miguel A. García (Xedh), Oier I.A., Estanis Comella, Zan Hoffman, Hector Rey, Loty Negarti o Kakofunk, <br>siendo miembro ocasional de grupos como Mubles y Coolola Monster, <br>
y habiendo tocado en sitios como el Gaztetxe de Udondo en Leioa o Hangar en Barcelona. <br>Su propuesta sonora, en base a manipulación electrónica de la guitarra, <br>incorpora influencias de la improvisación libre contemporánea, <br>
el noise mas descarnado y el doom metal. Visceral, cerebral, rudo y elegante.</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/sebastienbranche.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>SEBASTIEN BRANCHE </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
París, saxo, improvisación no-idiomatica</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.sebastienbranche.com/" target="_blank">www.sebastienbranche.com</a> <br>
<br>Residente en París, además de ser profesor de matemáticas, Sébastien toca saxofones soprano, <br>tenor y C-melody . Empezó a interesarse por la improvisación a través de workshops <br>con músicos de la escena de jazz contemporáneo o de la música improvisada.<br>
Esta interesado en los fenómenos de la percepción, trabajando con el sonido como un material, <br>describiéndose a si mismo como un "hacedor de sonidos". Sus intereses también se extienden hacia el cuerpo<br> y el espacio, relacionando su práctica de forma habitual con la danza contemporánea. <br>
Su manera de tocar es sensible, precisa y contundente a la vez.</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><br></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/itsasoiribrren.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>ITSASO IRIBARREN </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Nafarroa, cuerpo+voz, performance</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.13dias.com/" target="_blank">www.13dias.com </a><br>
<br>Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco. <br>Se forma en danza contemporánea con Idoia Zabaleta, K.J. Holmes, David Zambrano y Eugenia Estévez. <br>Traspasa su experiencia como performer al circo buscando una estética contemporánea de este arte. <br>
Para el Zarata Fest presentara su proyecto “Soy lo que me rodea”, una pieza escénica que, <br>a partir de la observación y toma de conciencia del lugar y el tiempo en el que se desarrolla, <br>propone nuevas formas de relación con los elementos que lo componen y que posee a su alrededor.</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><br></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/akimsuf.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>SECRETS OF THE PAST, PRESENT AND FUTURE </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Akim Suf (a.k.a King Cobra) , México, dark ambient</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.dfarte.com/SotPPaF.html" target="_blank">www.dfarte.com/SotPPaF.html</a> <br>
<br>+IANVA SVM PRAERES:<br>PER ME TRANSITE FIDELES:<br>FONS EGO SVM VITAE:<br>PLUS ME QVAN VINA SITITE:<br>VIRGINIS HOC TEMPLUM:<br>QVISQVIS PENETRARE BEATUM:<br>CORRIGE TE PRIMVM VALEAS QVO POSCERE XRISTUM<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/navnlaustmonster.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
NAVNLAUST MONSTER OPPTOG </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">Morten J. Olsen + Ruben Patiño, Noruega + Rotterdam, bateria + laptop, electro rock´n´roll</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.myspace.com/themoha" target="_blank">www.myspace.com/themoha</a> + <a href="http://www.patooo.net/" target="_blank">www.patooo.net</a> <br>
<br>Colaboración entre el percusionista noruego Morten J. Olsen ( conocido por ser el bateria de los potentes MoHa! ) <br>y el músico electrónico de origen catalán Ruben Patiño aka Pato, <br>“NAVNLAUST MONSTER OPPTOG” mezclan sonidos acústicos con sonidos generados por ordenador, <br>
en una propuesta que explora los limites de las estructuras repetitivas y la especialización del sonido en patrones. <br>Los trabajos de Rubén Patiño están caracterizados por un trabajo de composición algorítmico <br>que es a la vez irreverente e hiperenergetico, habiendo tocado en toda Europa <br>
y colaborado con Roc Jiménez de Cisneros, Olivier Di Placido o Seiji Morimoto.<br>Actualmente en Berlin, Morten J. Olsen es bateria de los grupos noruegos MoHa! Y Ultralyd, <br>aparte de ser miembro y colaborar con The Pitch, Bass Love, The New Silence, Subroutine, Splitter Orchester, <br>
Thomas Dybdahl o Nina Nielsen. <br>Trabaja con una paleta que incorpora la historia de la percusión orquestal, la electrónica y el rock.</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><br></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><div><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/dariomoratilla.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "></big><br>
</div><big>DARIO MORATILLA vs. GAMES ADDICTION </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">Guadalajara, laptop + objetos, electroacoustic noise</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.grainsize.blogspot.com/" target="_blank">www.grainsize</a><br><a href="http://www.grainsize.blogspot.com/" target="_blank">.blogspot.com</a> <br>
<br>Dario Moratilla es uno de los representantes mas destacados de la nueva generación <br>de músicos electrónicos españoles, basando toda su obra en la creación y manipulación del audio digital, <br>la descontextualización de diversas grabaciones de campo y las posibilidades del error y lo aleatorio. <br>
De formación autodidacta, esta interesado en la Acción/Sonido/Ruido sin discurso, <br>aprender a “Escuchar”, la cultura Rave y el trabajo en tiempo real. <br>Su aproximación al sonido y al proceso compositivo parte de una estética sonora amiga de los extremos, <br>
la experiencia acúsmatica y los juegos de percepción. En 2001 recibió por su obra “Modo Aleatorio”<br> el primer premio internacional de música electroacústica (Fundación Autor). <br>Ha presentado sus trabajos en museos, centros de arte, festivales y clubs de Madrid, Paris, Berlín, Taiwán, <br>
Lucca, Londres y Barcelona junto a artistas como Eduardo Polonio, Francisco Lopez, Victor Nubla, <br>Zbigniew Karkowsky, Dave Philips o Wade Mathews, bajo su nombre o bajo los alias Djitter, <br>Games Addiction, Trikome o Kimberly Clark. También es director del sello Brrr. </div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big>+ dj AGNES P.</big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<hr style="width:1248px;min-height:2px"><big><br></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><big>SABADO 7</big></big></div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<div style="font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/beatrizsetien.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>BEATRIZ SETIEN </big></div><div>Donosti, performance, danza vocal</div><div>
<a href="http://www.beatriz-setien.com/" target="_blank">www.beatriz-setien.com</a> <br><br>La donostiarra Beatriz Setién esta formada en Bellas Artes, participando después <br>en múltiples talleres de danza contemporánea y performance con Idoia Zabaleta, Esther Ferrer, Forti, <br>
Xavier Le Roy, Germana Civera o Laurent Pichaud. <br>Recientemente ha trabajado como bailarina con Mylène Benoit y Olivier Normand asi como con Mié Coquempot.<br> Crea sus piezas coreográficas o performances desde 2007, siempre en la frontera <br>
entre varias disciplinas: danza, artes plásticas, música.<br>Para el Zarata Fest nos dice que:<span style="font-style:italic">"El título lo diré al final" es el nombre que pongo a </span><br style="font-style:italic">
<span style="font-style:italic">una serie de experiencias que estoy haciendo con la palabra hablada.</span><br style="font-style:italic"><span style="font-style:italic">Cuento cosas, recuerdos, vivencias aunque también puedo ponerme a cantar en una posición </span><br style="font-style:italic">
<span style="font-style:italic">de equilibrio relativamente inestable porque lo he decidido así.</span><br style="font-style:italic"><span style="font-style:italic">Esta experiencia con la palabra me recuerda a veces a las improvisaciones de movimiento </span><br style="font-style:italic">
<span style="font-style:italic">que he practicado durante algunos años y que he dejado un poco de lado últimamente. </span><br style="font-style:italic"><span style="font-style:italic">Con toda la dificultad que conlleva definir y/o utilizar el término improvisación, <br>
diría que lo que voy a hacer en Zaratafest será una improvisación hablada, más o menos. <br>Improvisación idiomática, si, si, quizás os explique porque idiomática...</span></div></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/kymyz.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
KYMYZ </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">Lali Barriere + Héctor Rey, Barcelona + Bilbao, objetos + no-input mixer, minimal sound</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.lalibarriere.net/" target="_blank">www.lalibarriere.net</a> + <a href="http://www.hectorey.blogspot.com/" target="_blank">www.hectorey.blogspot.com</a> <br>
<br>Kymyz es un dúo de improvisación formado por Lali Barrière (Barcelona) y Héctor Rey (Bilbao). <br>Además de ser parte de varias agrupaciones estables, ambos artistas desarrollan su trabajo personal en solitario:<br> Barrière explora la riqueza tímbrica de diferentes objetos y sistemas de captación de sonido, <br>
con una sensibilidad especial en el gesto. <br>Trabaja con músicos como Ferrán Fages (A=B), Juan Matos Capote (árum), Olga Ábalos y Josema Urós (Grus, junto a Fages). <br>Asimismo, colabora activamente con otros improvisadores como Miguel Á. García o Tomás Gris. <br>
Rey, también escultor, utiliza el no-input mixer, pick-ups y algunos objetos como herramientas <br>para crear un trabajo basado en la retroalimentación electrónica, con hondas preocupaciones estructurales <br>e hincapié en el sentido del tiempo. <br>
Es integrante de proyectos como Grumos LALAI (junto a Jorge Núñez) o Lana del Rey (junto a Joaquín Lana), <br>y puede citar nombres como Seijiro Murayama, Miguel Á. García, Marianela León o Shu Lea Cheang <br>entre los artistas con los que ha colaborado. Kymyz es crudo pero delicado, austero pero salvaje, <br>
rudo pero elegante como dos yeguas desbocadas en la aridez post-soviética de Asia Central. </div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/moondos.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>MOON:DOS </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Paloma Carrasco + Javier Pedreira, Madrid, cello + guitarra, improvisación electro-acústica</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.javierpedreira.com/web/moon-dos" target="_blank">www.javierpedreira.com/web/moon-dos</a> <br>
<br>Desde 2008 Paloma Carrasco y Javier Pedreira colaboran en una incesante <br>búsqueda de nuevos mundos tímbricos, a camino entre lo eléctrico y la acústico, <br>trazando caminos inexplorados por los que el sonido y la energía fluyen sin barreras. <br>
De formación clásica en el piano, Paloma Carrasco centra desde 2003 su actividad en la improvisación libre,<br> incorporando después el violonchelo. Ha asistido a talleres impartidos por <br>Wade Matthews, Chefa Alonso o Eddie Prévost.<br>
Javier Pedreira ha trabajado a lo largo de estos últimos 20 años, tanto en estudio como <br>en directo (Europa y América) con una gran variedad de artistas, ya sea dentro del panorama <br>de la música popular (Mikel Erentxun, Luz Casal, Amaral, Najwa Nimri, Amaia Montero,….) <br>
como de otras músicas (Tino Di Geraldo, Jorge Pardo, Suso Saiz…), realizando labores de intérprete, co-productor, y arreglista. <br>Forma Latino Diablo en 1994 (grabando “El Mundo No Es De La Gente Humilde” y “Frecuencia Latina” ) <br>
y Extraños en el Paraíso en 2004 mezclando su álbum “Sin Mirar Atrás” <br>en Nueva York con Héctor Castillo (ingeniero de David Bowie y Lou Reed ), <br>siendo también co-productor. Así mismo, formó parte de La Aristocracia del Barrio, banda de acompañamiento <br>
de Quique González durante 2007-8. También ha sido músico de sesión para series de TV, <br>bandas sonoras y ambientación musical; recientemente ha compuesto la música para el <br>Pabellón de España en la expo “FLORIADE 2012” que se celebra en Holanda. <br>
Paralelamente, compagina su carrera de acompañar a otros artistas con la improvisación libre, <br>donde muestra su lado mas personal, llegando a colaborar con artistas <br>como Dave Tucker, William Parker, Abdul Moimême, John Bisset o Wade Matthews. </div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/opusglorignominia.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>OPUS GLORY IGNOMINIA </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Al Karpenter + Unai "El piñas", Barakaldo, voz + bateria, no-wave del Nervión</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.myspace.com/opusgloryignominia" target="_blank">www.myspace.com/opusgloryignominia</a> <br>
<br>Reunión cosmico-nuclear entre mr. Al Karpenter aka Brutus, uno de los máximos agitadores <br>del underground bilbaino mas suburbial a traves de grupos como KRNPTRS, KKK, Mubles o Lapidación Laser, <br>y el fantástico batería Unai “El Piñas” (ex Grupo de Presión y Dúo Extátiko).<br>
Llevan ya juntos desde 2009 con su pantanoso punkrautrock, <br>habiendo sido abucheados en casi todos los clubs de Barakaldo.</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/sainzmarymotto.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
MARTA SAINZ & MARYAH MARYMOTTO </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">Santander + Toledo, voz + guitarra, sonidos de las entrañas</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.youtube.com/watch?v=L2c7tdhRo9g" target="_blank">http://www.youtube.com/watch?v=L2c7tdhRo9g</a> <br>
<br>Proyecto que reúne las cuerdas vocales de Marta Sainz y las cuerdas <br>de la guitarra acústica de Maryah Marymotto, en una propuesta de elevada visceralidad con influencias <br>del teatro del crueldad, el expresionismo alemán y la danza butoh que nos acerca <br>
hacia el vértigo del RUIDO:VACIO.Marta Sainz desarrolla su trabajo con la voz, los objetos y la danza.<br>Maryah Marymotto disecciona emocionalmente las tripas de su instrumento a través de la improvisación, <br>ya sea junto en solitario, junto a Marta, o con Ed Jared como parte del proyecto de no-wave YO-RAID.</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/jlespejo.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>JOSE LUIS ESPEJO </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Madrid, video, video charla</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.ratzingertime.blogspot.com/" target="_blank">www.ratzingertime.blogspot.com</a> <br>
<br>José Luis Espejo se dedica a investigar de manera independiente sobre arte audiovisual y cultura aural.<br> Desarrolla su actividad especialmente en web, desde su blog personal The Ratzinger Times,<br>como co-editor en el amplio grupo que gestiona ./mediateletipos))) y colaborando en la edición <br>
y creación de contenidos de RRS Radio del Museo Reina Sofía. <br>Además co-edita junto con Oscar Martín Ursonate Fanzine, una revista recién nacida sobre Arte sonoro y Culturas Aurales. <br>Para ZarataFest narrará por medio de una video-charla una historia de metáforas que mezclan <br>
la conspiranoia, el ruido, la apicultura, la religión y la música, entre otras cosas. <br><br><div style="font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/esmerdi.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
ESMER DI </big></div><div>México, laptop, non-linear powernoise</div><div><a href="http://www.esmerdi.blogspot.com/" target="_blank">www.esmerdi.blogspot.com</a> <br><br>La mexicana Esmer Dí lleva en el mundo del ruido desde los 8 años. <br>
Ahora con 12 centra su trabajo en los sistemas operativos libres y en el uso de software “no especializado” <br>para generar masas de ruido amorfo y destructor, basado en samples de maho shojo <br>(un genero de anime y manga que tiene como tema principal niñas o chicas que tienen algún objeto mágico o algún poder especial). <br>
Fue la gran sensación de la versión gallega de este festival, <br>con una propuesta anárquica, atronadora y agresiva pero extrañamente bailable.</div></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><div style="font-weight:bold"><big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/bathory.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>
BATHORY </big></div><div>Hungría, black metal</div><div><a href="http://www.es.wikipedia.org/wiki/Isabel_B%C3%A1thory" target="_blank">www.es.wikipedia.org/wiki/Isabel_B%C3%A1thory</a> <span style="font-weight:bold"><br><br>
</span>La condesa Erzsébet Bathory de Ecsed (Nvírbátor, Hungria, 7 de agosto de 1560) <br>fue una aristócrata húngara perteneciente a una de las familias mas poderosas de su país.<br> Ha pasado a la historia por haber sido acusada y condenada de ser responsable de una serie de crímenes motivados <br>
por su obsesión por la belleza que le han valido el sobrenombre de “La condesa sangrienta”.<br> Erzsébet tiene el récord Guinness de la mujer que más ha asesinado en la historia del humanidad con 630 muertes.<br><span style="font-weight:bold"></span></div>
</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big><img alt="" src="http://www.xedh.org/zaratafest/lanadlrey.jpg" style="width: 486px; min-height: 365px; "><br>LANA DL REY </big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Joaquin Lana + Héctor Rey, Santiago de Compostela + Bilbao, voz + no-input mixer, post-punk</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><a href="http://www.dfarte.com/joaquinlana.html" target="_blank">www.dfarte.com/joaquinlana.html</a> + <a href="http://www.hectorey.blogspot.com/" target="_blank">www.hectorey.blogspot.com</a> <br>
<br>Conjunción planetaria entre Mr. Lana (que reaparece tras dos años de exilio voluntario) <br>y Mr. Rey. Por primera vez juntos, sin ensayos, ni pruebas, ni charlas, ni instrucciones… <br>Como en la “famosa” moneda de Ian Hamilton Finlay: TERROR/VIRTUE</div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center;font-weight:bold">
<big>+ dj AGNES P.<br></big></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><hr style="width:1248px;min-height:2px"><br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
Zarata Fest. Festival autogestionado con la entrada<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">organiza : <a href="http://www.xedh.org/" target="_blank">www.xedh.org</a></div>
<div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">dibujo : Estanis Comella</div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center">
<br></div><div style="color:rgb(124,124,124);font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:medium;text-align:center"><br></div></div><div style="font-size:13px;color:rgb(34,34,34);font-family:arial,sans-serif"><br></div>
<div style="font-size:13px;color:rgb(34,34,34);font-family:arial,sans-serif"><div style="font-size:small"><b><a href="http://www.xedh.org/zaratafest" target="_blank" style="color:rgb(17,85,204)"><font size="4">www.xedh.org/zaratafest</font></a></b></div>
<div style="font-size:small;color:rgb(0,0,0)"><b><font size="6" color="#ffffff" style="background-color:rgb(0,0,0)"> </font></b><b><font size="6" color="#ffffff" style="background-color:rgb(0,0,0)">ZARATA FEST 2012 </font></b></div>
<div style="font-size:small"><b><font size="4">festival de música rara. VII edición.</font></b></div><div style="font-size:small"><b><font size="4">dias 6 y 7 de julio en L´mono (a</font></b><b><font size="4">ndrés isasi 8, 2d, bilbao</font></b><b><font size="4">)</font></b></div>
<div style="font-size:small"><b><font size="4" style="color:rgb(17,85,204)"><a href="http://www.xedh.org/zaratafest" target="_blank" style="color:rgb(17,85,204)">www.xedh.org/zaratafest</a></font></b></div><div style="font-size:small">
<b><br></b></div></div><br class="Apple-interchange-newline">